ఆధునిక కళను పంతొమ్మిదవ శతాబ్దం చివరలో మరియు ఇరవయ్యవ శతాబ్దాల ప్రారంభంలో అభివృద్ధి చేయబడిన కళాత్మక పునరుద్ధరణ యొక్క ప్రవాహం అంటారు, ఇది కళ చరిత్రలో అత్యంత ఫలవంతమైనది. ఆ సంవత్సరాల్లో, అంతర్జాతీయ పాత్రతో చాలా ఎక్కువ లేదా తక్కువ నిర్మాణాత్మక పోకడలు మరియు కదలికలు మందకొడిగా జరుగుతున్నాయి.
ఈ కోణంలో ఆధునిక కళ వివిధ రకాలైన అనుభవాలకు విలువ ఇస్తుంది, అది నైరూప్య అందం కోసం అన్వేషణ నుండి చాలా వరకు దూరం చేస్తుంది; మొదట, ఇది క్రొత్త సమాజంలో రోజువారీ జీవితంలో అనుభవించే అన్ని అనుభవాలను సూచించడానికి ప్రయత్నిస్తుంది. ఈ ధోరణి యొక్క పూర్తి వ్యక్తీకరణ అవాంట్ - గార్డ్ ప్రయోగాత్మక కళాత్మక సాధనలలో చూడవచ్చు, అది విచ్ఛిన్నం మరియు అతిక్రమణకు బలమైన ప్రయత్నం చేసింది.
సౌందర్య భావనగా ఆధునిక కళ. ఈ కోణంలో, ఆధునిక కళ పురాతన, శాస్త్రీయ లేదా సాంప్రదాయ కళకు వ్యతిరేకం. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, అవి అవాంట్-గార్డ్, ప్రయోగాత్మక మరియు వినూత్న కళాత్మక నిర్మాణాలు.
సాంస్కృతిక ఉద్యమంలో కాలక్రమానుసారం ఆధునిక కళ. ఆధునిక కళను 19 వ శతాబ్దం చివరి నుండి 20 వ శతాబ్దం మధ్య లేదా చివరి వరకు ఆధునికత యొక్క ప్రాతినిధ్య శైలులు మరియు ఆధునికత యొక్క సిద్ధాంతాలలో సృష్టించబడిన కళాత్మక నిర్మాణాలు అని కూడా పిలుస్తారు.
దీని పేరు గందరగోళానికి కారణమవుతుంది మరియు ఆధునిక కళను ఆధునిక యుగానికి ప్రతినిధిగా గుర్తించడంలో అపార్థానికి దారితీస్తుంది (15 వ శతాబ్దం మధ్య నుండి 18 వ శతాబ్దం చివరి వరకు), వాస్తవానికి ఇది దాని వారసుడు, సమకాలీన యుగం అని పిలవబడుతుంది.
ఆధునిక కళ యొక్క ప్రతినిధులుగా మేము హైలైట్ చేయగల అనేక గణాంకాలు ఉన్నాయి. అయితే, చాలా ముఖ్యమైన వాటిలో ఈ క్రిందివి ఉన్నాయి:
- మాలాగాకు చెందిన చిత్రకారుడు పాబ్లో పికాసో క్యూబిజం యొక్క తండ్రులలో ఒకరిగా నిలిచాడు మరియు "ది యంగ్ లేడీస్ ఆఫ్ అవిగ్నాన్", "ఎల్ గ్వెర్నికా" లేదా "ది డ్రీం " వంటి ముఖ్యమైన రచనలను ఇచ్చాడు.
- సాల్వడార్ డాలీ. ఈ కాటలాన్ పెయింటింగ్ మరియు శిల్ప రంగంలో మరియు సాహిత్యంలో రెండింటిలోనూ నిలిచింది. అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ రచనలలో, "జ్ఞాపకశక్తి యొక్క నిలకడ" అనే పెట్టెను హైలైట్ చేయాలి.
- క్లాడ్ మోనెట్. ఇంప్రెషనిజం అని పిలువబడే ఉద్యమం యొక్క సృష్టికర్తగా, ఈ ఫ్రెంచ్ చిత్రకారుడు "ది సెయింట్-లాజారే స్టేషన్", "ది వాటర్ లిల్లీస్" లేదా "సూర్యాస్తమయం వద్ద లండన్ పార్లమెంట్" వంటి గొప్ప ప్రాముఖ్యత మరియు గుర్తింపు పొందిన రచనలు చేసినందుకు ప్రసిద్ది చెందారు.
ఆధునిక కళ, చాలావరకు, పారిశ్రామిక విప్లవం ఫలితంగా సంభవించిన లోతైన మార్పుల యొక్క పిల్లవాడు, సమాజంపై మరియు సాధారణంగా ఆర్థిక వ్యవస్థపై విపరీతమైన ప్రభావాన్ని చూపిన మార్పులు. ఈ సందర్భంలో, కళాకారులు ఈ కొత్త వాస్తవికతను లెక్కించడానికి ప్రయత్నించారు, పాత వనరులను పక్కన పెట్టి, వారి స్వంతంగా ఉత్పత్తి చేయడానికి ప్రయత్నిస్తున్నారు. ఈ దృక్పథం నుండే ఆధునిక కళ యొక్క ప్రయోగాత్మక లక్షణం అర్థమవుతుంది.
నిర్మాణంలో, ఈ ధోరణి పాత రూపాల నుండి దూరంగా వెళ్లడంపై దృష్టి పెట్టింది, కొత్త పట్టణ ప్రకృతి దృశ్యం అనుభవించిన అభివృద్ధిని ప్రతిబింబించే నిర్మాణాల కోసం చూస్తుంది; సాహిత్యంలో, మేము సాన్నిహిత్యాన్ని లెక్కించడానికి ప్రయత్నిస్తాము, హేతుబద్ధమైన ప్రసంగాన్ని పక్కన పెట్టి, అపస్మారక స్థితి వంటి మానసిక విశ్లేషణ యొక్క వివిధ ప్రతిపాదనలకు విజ్ఞప్తి చేస్తాము; పెయింటింగ్‌లో, రియాలిటీ యొక్క మైమెటిక్ ప్రాతినిధ్యం నుండి దూరమయ్యే రూపాలు ప్రబలంగా ప్రారంభమయ్యాయి, ఇది క్యూబిజం లేదా నైరూప్య కళ వంటి అనుభవాలకు దారితీసింది.
