ఇది పురాతన కాలంలో జనాలను అలరించడానికి రూపొందించబడిన సరళమైన మరియు సంక్లిష్టమైన క్రమశిక్షణ, ఇది వారి మెరుగైన సంగ్రహణ స్థితిని వదలకుండా, భావాలను గమనించవచ్చు, వినవచ్చు మరియు అనుభూతి చెందుతుంది. ఏదేమైనా, హేతుబద్ధమైన దృక్కోణంలో, అవి వేర్వేరు వర్గాలు, వీటిని నిర్వహించడానికి నైపుణ్యాలు ఉన్న ఒక విషయం వేర్వేరు రచనలతో నూతనంగా, శిల్పాలను నిర్మించడానికి, అద్భుతమైన కవితలను తయారు చేయడానికి లేదా సరళమైన కెమెరాను తీసుకొని సరళమైన కానీ లోతైన క్షణాలను సంగ్రహించడానికి ధైర్యం చేస్తుంది; సంగీతం నుండి, పెయింటింగ్ ద్వారా దుస్తులు డిజైన్ వరకు.
కళ ఏమిటి
విషయ సూచిక
కళ యొక్క నిర్వచనం ప్రపంచం యొక్క సున్నితమైన దృక్పథాన్ని ప్రదర్శించడానికి ప్రయత్నించిన పురుషుల కోసం చేసిన వ్యక్తీకరణలు. కళ అంటే ఏమిటి అనేది ప్రపంచం గురించి సున్నితమైన దృష్టిని వ్యక్తీకరించడానికి మానవ శరీరం యొక్క అన్ని సాక్షాత్కారాలను కలిగి ఉన్న ఒక భావన, ఇది నిజమైనది లేదా.హాత్మకమైనది.
ఆలోచనలు, భావోద్వేగాలు, అవగాహనలు మరియు అనుభూతులను వ్యక్తీకరించడానికి, ప్లాస్టిక్, ధ్వని లేదా భాషాపరంగా ఉండగల వివిధ వనరులకు దీని నిర్వచనం చెల్లుతుంది, ఉదాహరణకు వికృత దృశ్య భాషను ఉపయోగించే సంగ్రహణవాదం.
ప్రాథమికంగా, కళ ఏమిటో నిర్వచించడం కొన్ని విభాగాలతో రూపొందించబడింది, వాటిలో బాగా తెలిసినవి మరియు సర్వసాధారణమైనవి: సాహిత్యం, ఇందులో వివిధ దీర్ఘాయువు కథలు వివిధ మార్గాల్లో చిత్రీకరించబడతాయి, అంతేకాకుండా రచనను అలంకరించడానికి కొన్ని అంశాలను మెరుగుపరచడం.
పెయింటింగ్, అది ఏమిటో రూపొందించబడింది నుండి ఎందుకంటే, వివిధ ప్రదేశాల్లో చూడవచ్చు వాణిజ్య ప్రమోషన్ కోసం కళ, ఆమె వేరే సాధన ఎక్కువగా పెయింట్స్ లేదా క్రేయాన్స్ తో, ఒక కాన్వాస్ లో సహాయం ఆకారం ఆలోచనలు ఉపయోగిస్తారు.
శిల్పం వివిధ సన్నివేశాలను వేర్వేరు మూలాలను మరియు తరగతుల నుండి రాళ్ళు ఏకైక అక్షరాలు తయారు చేయబడతాయి, ఇది; ఈ చిత్రం, ఈ రోజు చాలా ముఖ్యమైనది, ఇందులో షాకింగ్ కథను మాత్రమే చిత్రీకరించడం కళాకారుడిగా అర్హత సాధించింది.
ఈ రోజు, చాలా విషయాలు ఇలా పరిగణించబడుతున్నాయని గమనించాలి, దానికి తోడు అది పురోగతి చెందింది, గణనీయంగా మారిపోయింది. కళ, ఒక భ్రమ మాత్రమే మరియు అపూర్వమైన క్షణాలను సంగ్రహించగలదు, సత్యాన్ని పక్కనపెట్టి, బహుశా, ఇది చాలా ప్రతిభావంతులైన జీవి యొక్క సాధారణ వ్యక్తీకరణగా మరియు లోతైన భావాల సముద్రంతో కనిపిస్తుంది.
లలిత కళలు ఏమిటి
ఫైన్ ఆర్ట్స్ కాలక్రమేణా సమర్ధవంతం చేసిన సౌందర్య విభాగాలు ఒక సెట్ను సూచిస్తుంది. నిజమే, వీటిలో ప్రతిదానికీ విస్తృత సాంకేతిక సంగ్రహాలయం ఉంది, దీనికి చాలా అంకితభావం, క్రమశిక్షణ మరియు నైపుణ్యం కోసం కొంత నైపుణ్యం అవసరం.
మధ్య కళ లేదా ఫైన్ ఆర్ట్స్ యొక్క రకాల పేర్కొనగలరు , సంగీతం, వాస్తుశాస్త్రం, సాహిత్యం పెయింటింగ్ మరియు నృత్యం. ఇవి అన్ని సమాజాలలో అభివృద్ధి స్థాయిని కలిగి ఉన్నాయి మరియు గ్రీకు సంస్కృతిలో వారు కలిగి ఉన్న ప్రాముఖ్యత వారు గొప్ప శుద్ధీకరణ యొక్క సవాళ్లను సాధించారు మరియు ఆ క్షణం నుండే, పురాతన కాలంలో ఉపయోగించిన మరియు సేకరించిన పద్ధతులు a వారసత్వం, of చిత్యం యొక్క కొత్త అంశాలను సమయానికి జోడిస్తుంది.
అప్పటి సౌందర్య ప్రమాణాల ప్రకారం కళ యొక్క ప్రధాన రూపాలను సూచించడానికి లలిత కళలు సృష్టించబడ్డాయి. 1746 లో, చార్లెస్ బాటెక్స్ రాసిన ఒక పుస్తకం (ఫైన్ ఆర్ట్స్ ఒకే సూత్రానికి తగ్గించబడింది) వీటిని ఐదు (పెయింటింగ్, శిల్పం, నృత్యం, సంగీతం మరియు కవిత్వం) గా వర్గీకరించింది, ఈ ప్రేరణతో తయారు చేసిన మరో పుస్తకం " ది ఆర్ట్ ఆఫ్ వార్ ".
ఈ జాబితా వైవిధ్యంగా ఉంది, ఇది థియేటర్, సాహిత్యం, సినిమా, వాక్చాతుర్యాన్ని కూడా కలిగి ఉంది. తరువాతి ఈ రోజు లలిత కళలలో ఒకటిగా గుర్తించబడలేదు. థియేటర్ మరియు కవితలను సాహిత్య వర్గంలోనే లలితకళలుగా చేర్చవచ్చు. నేడు, ఏడు సాంప్రదాయ లలిత కళలు ఉన్నాయి: వాస్తుశిల్పం, సినిమా, నృత్యం, శిల్పం, సాహిత్యం, సంగీతం మరియు పెయింటింగ్.
20 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో, రికియోట్టో కానుడో సినిమాను ఏడవ కళగా అభివర్ణించాడు, దానిని ఇతర కళల మాదిరిగానే ఉంచాడు, పార్ ఎక్సలెన్స్. వాస్తుశిల్పం తప్ప, లలిత కళలకు ఆచరణాత్మక ఉపయోగం లేదు.
మొదటి విషయంలో, వాస్తుశిల్పి నిర్మాణం యొక్క సామర్థ్యం గురించి కూడా ఆందోళన చెందాలి. ఏది ఏమయినప్పటికీ, లలిత కళలు మరియు అనువర్తిత కళల యొక్క ఆచరణాత్మక పనికిరానితనం మధ్య ఈ సంపూర్ణ వ్యతిరేకత అంత తేలికగా భరించలేము, ఎందుకంటే ఇవన్నీ దాదాపు సౌందర్య అంశాలను ప్రయోజనకరమైన వాటితో ఎక్కువ లేదా తక్కువ స్థాయికి మిళితం చేస్తాయి.
అయినప్పటికీ, లలిత కళల కంటే ప్రదర్శించే దృశ్య కళలలో ఎక్కువ ప్రయోజనాన్ని గమనించవచ్చు.
ఒక రకంగా చెప్పాలంటే, కళ యొక్క భావన ప్రధాన కళల యొక్క సాపేక్ష పర్యాయపదం అని చెప్పవచ్చు, ఎందుకంటే వాటిని చిన్న కళల నుండి వేరు చేయవచ్చు, వీటిని హస్తకళలు మరియు ఉపయోగకరమైన వస్తువుల సృష్టి యొక్క విలువలో ఉపయోగిస్తారు.
మేజర్స్ సాధారణంగా సాహిత్యం, పెయింటింగ్, శిల్పం మరియు వాస్తుశిల్పాలను సూచిస్తారు, ఉచిత పురుషులు లేదా మహిళల కళల రకాల్లో, ఒక ఉపాధ్యాయుడిని గుర్తించే ప్రదేశం ఇది.
ఈ దృక్కోణంలో, లలిత కళలు ప్రధాన కళలను మరియు ఇతరులను కలిగి ఉంటాయి. లయ, సమతుల్యత మరియు సామరస్యాన్ని సృష్టించడం ద్వారా అందాన్ని ఒక కూర్పులో బంధించడానికి అనువైనది అన్ని లలిత కళలను ఏకీకృతం చేస్తుంది. ఏదేమైనా, ఈ ప్రమాణం అన్ని కళాత్మక సృష్టిలలో ఎల్లప్పుడూ గౌరవించబడదు.
కళ యొక్క చరిత్ర
దీని చరిత్రకు వివిధ విభాగాలు మరియు విభిన్న శాస్త్రాలు మద్దతు ఇస్తున్నాయి, ఇది అధ్యయనం చేసే కళాత్మక వ్యక్తీకరణల యొక్క పూర్తి అధ్యయనం ఫలితంగా పొందబడుతుంది; వాటిలో: శిల్పం, వాస్తుశిల్పం, పెయింటింగ్, సెరామిక్స్, సంగీతం, నృత్యం మరియు కవితలు ఇతరులలో, సమాజం యొక్క సాంకేతిక మరియు పరిణామ అభివృద్ధికి కృతజ్ఞతలు జోడించబడ్డాయి, ఆడియోవిజువల్ మీడియా విషయంలో కూడా . డిజిటల్ మరియు ఇది సమయం లో ఉండటానికి కళ చరిత్రలో భాగం.
కళ వర్గీకరణ
ఇది ప్రతి సంస్కృతిలో ఉన్న మరియు అభివృద్ధి చెందుతున్న భావనపై సన్నిహితంగా ఆధారపడి ఉంటుంది. ఆ మేరకు, కళగా పరిగణించబడని లేదా పరిగణించబడని వాటి గురించి సార్వత్రిక వాదనలు చేయడం అసాధ్యం, ఎందుకంటే ప్రతి సంస్కృతికి కళ యొక్క ఒక అభివ్యక్తిని ధృవీకరించడానికి లేదా ధృవీకరించడానికి దాని స్వంత విలువలు ఉన్నాయి.
పురాతన చైనీస్ సంస్కృతికి సంబంధించి, కళలలో, పురాతన గ్రీస్‌లో యుద్ధం, సైన్స్ మరియు కాలిగ్రఫీకి సంబంధించిన కార్యకలాపాలు సంగీతం, ఖగోళ శాస్త్రం మరియు కవితలను కలిగి ఉన్నాయి.
ఐరోపాలో మధ్య యుగాలలో కళల వర్గీకరణ ఇతర అవసరాలకు ప్రతిస్పందించింది మరియు అందులో తత్వశాస్త్రం, వాక్చాతుర్యం మరియు జ్యామితి, కానీ వాస్తుశిల్పం, శిల్పం మరియు పెయింటింగ్ ప్రదేశంలో కూడా.
పునరుజ్జీవనోద్యమం వైపు, కళాకారుడి యొక్క వ్యక్తిత్వం మరియు గుర్తింపు మరింత ప్రాముఖ్యతను సంతరించుకున్నప్పుడు, అతను పాశ్చాత్య ప్రపంచంలో ఈ రోజు తెలిసిన వాటికి దగ్గరగా ఒక వర్గీకరణను గీయడం ప్రారంభిస్తాడు. 18 వ శతాబ్దంలో లలిత కళలు అనే పదాన్ని ఉపయోగించారు.
ఆర్కిటెక్చర్
ప్రణాళిక, అమలుకు ముందు, ప్రాదేశిక అమరిక యొక్క రూపురేఖలు లేదా ప్రాజెక్టును కలిగి ఉంటుంది. నిర్మాణానికి ప్రాజెక్ట్ అవసరాలు, సాంకేతిక అవకాశాలు, ఆర్థిక మార్గాలు మరియు సైట్ల లక్షణాలకు అనుగుణంగా ఉండాలి.
భవనం అనేది ప్రాజెక్ట్ యొక్క ఆచరణాత్మక సాక్షాత్కారం లేదా అమలు. చారిత్రాత్మకంగా, మన కాలపు పోకడల యొక్క బహువచనం మరియు పరిశీలనాత్మకత వరకు శైలీకృత పోకడలు (గోతిక్, పునరుజ్జీవనం, బరోక్, మొదలైనవి) ప్రకారం వాస్తుశిల్పాన్ని విభజించవచ్చు. మరోవైపు, వాస్తుశిల్పం కూడా ప్రయోజనం లేదా సంతృప్తి చెందవలసిన అవసరాన్ని బట్టి పరిగణించబడుతుంది.
శిల్పం
మోడలింగ్ మట్టి, రాతి, కలప లేదా ఇతర పదార్థాలలో చెక్కడం అనే కళలో దీనిని శిల్పం అంటారు. శిల్పకళలో చెక్కడం మరియు ఉలి అన్ని కళలు ఉన్నాయి, వాటితో పాటు కాస్టింగ్ మరియు అచ్చు. శిల్పకళలో, పదార్థాలు మరియు మాధ్యమాల యొక్క విభిన్న కలయికల ఉపయోగం కొత్త కళాత్మక సంగ్రహాలయంలో ఉద్భవించింది, ఇందులో నిర్మాణాత్మకత మరియు అసెంబ్లీ వంటి ప్రక్రియలు ఉన్నాయి. సాధారణ అర్థంలో, శిల్పి చేసిన ప్లాస్టిక్ ఆర్ట్స్ శిల్పం ద్వారా దీనిని అర్థం చేసుకోవచ్చు.
పెయింటింగ్ మరియు డ్రాయింగ్
డ్రాయింగ్ అనేది చదునైన ఉపరితలంపై వస్తువులను గ్రాఫికల్‌గా సూచించే కళ; ఇది అన్ని సృష్టికి ఆధారం, మరియు ఇది ఒక వస్తువు యొక్క ఆకారాన్ని వ్యక్తీకరించే సంప్రదాయ సాధనం.
పెయింటింగ్ అనేది రంగు ద్రవ్యరాశిని ఉపయోగించి విమానాల నిర్మాణం. ప్రధానంగా, ఇది బ్రష్‌తో లేదా రంగులతో, కాన్వాస్‌పై లేదా మరెక్కడైనా జరుగుతుంది. కానీ ప్రజలు ఈ రెండు పదాలను తప్పుగా పొందడం సాధారణం, పదార్థాలు మరియు అవి తయారు చేయబడిన విధానం దాదాపు ఒకే విధంగా ఉంటాయి.
సంగీతం
సంగీతం అనేది తార్కిక మరియు వివేకవంతమైన రీతిలో నిర్వహించే కళ, ఇది లయ, శ్రావ్యత మరియు సామరస్యం యొక్క ప్రాథమిక సూత్రాలను ఉపయోగించి శబ్దాలు మరియు నిశ్శబ్దాల యొక్క పొందికైన కలయిక.
సాహిత్యం మరియు కవిత్వం
కవిత్వం అనేది ఈ తొందరపాటు ప్రపంచం మధ్యలో ప్రశంసించబడిన సాహిత్య శైలి, నేడు ఇది ధ్యానం మరియు కళకు అంకితమైన స్థలం. పిల్లల కోసం దాని సంగీతానికి మరియు కౌమారదశకు దాని మానసిక తీవ్రత కోసం దీనిని నమోదు చేయవచ్చు. కవిత్వం ప్రపంచాన్ని భిన్నమైన పఠనం చేయడానికి మిమ్మల్ని ఆహ్వానిస్తుంది, ఇది జీవిత సౌందర్యంతో ప్రేరణ పొందే మార్గం, ఇది మీ అనుభూతిని చూపించే మార్గం.
కవిత్వాన్ని ఆస్వాదించడానికి, అది గట్టిగా చదవాలి, ఎందుకంటే కవిత్వం పదం యొక్క కళాత్మక వ్యక్తీకరణ, దాని ధ్వని, లయ మరియు కాడెన్స్. కవిత్వంలో ప్రాథమిక విషయం దాని సంగీతాన్ని వినడానికి అర్ధాన్ని విప్పుటకు అంతగా లేదు, అదనంగా, కవితలు ఇతర కళాత్మక ప్రాంతాలకు సంబంధించినవి కావాలి. వాస్తవానికి, కవిత్వం వర్ణించటం కంటే చాలా ఎక్కువని సూచిస్తుంది, ఎందుకంటే ఇది ination హను ప్రేరేపిస్తుంది.
థియేటర్
కాబట్టి థియేటర్ యొక్క ఆత్మ హావభావాల ప్రయత్నాల ద్వారా భావోద్వేగాల సంభాషణ అని చెప్పవచ్చు. అదేవిధంగా, థియేటర్ ఈ పేరును ప్రదర్శనకు మాత్రమే కాకుండా, ఈ ప్రదర్శన జరిగే భౌతిక స్థలానికి కూడా ఉంటుంది. థియేటర్ అనేది దృశ్యం, నటీనటులు, కథాంశం మాత్రమే కాదు, వస్త్రాలు కూడా అని చెప్పాలి, ఎందుకంటే ఇది నటీనటుల వ్యక్తిత్వాన్ని నిర్వచిస్తుంది, దృశ్యమానంగా దీని ద్వారా సోపానక్రమం మరియు సామాజిక పరిస్థితులుగా కమ్యూనికేట్ చేస్తుంది, మరియు పనితీరు సమయం మరియు ప్రదేశంలో చూపబడుతుంది.
డాన్స్
నృత్యాన్ని నృత్యం అని కూడా పిలుస్తారు, ఇది సాధారణంగా సంగీతంతో పాటు కదలికలను ఉపయోగించడం ద్వారా కళను ఉపయోగించడం. సాంఘిక పరస్పర చర్యల కోసం లేదా వివిధ వేడుకల కోసం, నృత్యం భావాలు లేదా మనస్సు యొక్క వ్యక్తీకరణ యొక్క రూపంగా ఉపయోగించబడుతుంది. ఇది భాషలో వివరించిన విధంగా శరీర కదలికల ద్వారా, జతలుగా లేదా సమూహాలలో అశాబ్దిక భాష. నృత్యం యొక్క ప్రధాన రకాలు ఈ క్రింది విధంగా ఉన్నాయి. సమకాలీన నృత్యం అనేది ప్రాతినిధ్యం వహించడానికి ఒక నిర్దిష్ట ఇతివృత్తం లేకుండా ఉద్యమ స్వేచ్ఛ ద్వారా భావాలను వ్యక్తపరిచే శైలి.
ఆధునిక నృత్య బదులుగా అనే ఒక అయ్యాయి, నిర్దిష్ట నియమాలకు లోబడి ఉంది ఒక నర్తకి, పాదరక్షలు మరియు ఒక ఆలోచన, భావన లేదా భావన వ్యక్తం.
శాస్త్రీయ నృత్య శరీర వ్యక్తీకరణ యొక్క అందం వ్యక్తం. ఈ శాస్త్రీయ శైలిలో, శాస్త్రీయ మరియు ఆధునిక బ్యాలెట్ ఉంది, దీనిలో క్లాసికల్ దుస్తులు లేదా కదలికల రకంలో వివరించబడింది.
ప్రసిద్ధ పట్టణ నృత్యం లేదా వ్యక్తీకరణలు బాల్రూమ్ నృత్యం వంటి నృత్యాలు అనేక రకాల ఆవరించి, కళా ప్రదర్శన తో కడతారు. జానపద నృత్యాలు లేదా ప్రాంతీయ చర్చించబడ్డాయి, కొన్ని ప్రాంతాల్లో మరియు ఆ విధంగా ప్రతి ప్రాంతంలో నివాసులు జీవనశైలిని వ్యక్తపరచటానికి.
జనాదరణ పొందిన నృత్యాలు తరచుగా ప్రాంతీయ లేదా జానపద నృత్యాలతో గందరగోళం చెందుతాయి మరియు వారు చెప్పబడిన వాటిని ఒక విధంగా లేదా మరొక విధంగా గ్రహించారు. ఈ నృత్యాలు సమూహాలను కలిసి నృత్యానికి తీసుకురావడానికి ఉద్దేశించబడ్డాయి.
ప్రపంచంలోని అనేక సమాజాలలో నృత్యం అభ్యసిస్తారు మరియు దాని అసలు అంశాలను సంరక్షించడం కొనసాగుతుంది.
సినిమాలు
ఇది కూడా చెప్పవచ్చు సినిమా ఏడవ కళ, మరియు వ్యక్తి ఉండే భావాలు రేకెత్తించడం సృజనాత్మక ఇష్టానికి మేధస్సు ఒక ప్రదర్శన ద్వారా అందం సృష్టిస్తుంది ఒక మానవ సూచించే వంటి.
కళ యొక్క అంశాలను సూచించడం ద్వారా, సినిమాతో ఏ రచయిత అయినా తనలో తాను కలిగి ఉన్న భావన వ్యక్తమవుతోంది, సౌందర్య ప్రయోజనాలతో ఒక కళాత్మక లేదా అపరిపక్వ వస్తువును సృష్టిస్తుంది, ఇది సున్నితమైన ప్రపంచంలోకి చొచ్చుకుపోతుంది మరియు పరిశీలకుడిని ఉత్తేజపరుస్తుంది; కాబట్టి, ఒక కళగా ఉండటానికి ప్రాథమిక సూచనలను సేకరించండి. కానీ, మీరు సంగీతం, ధ్వని, ఇమేజ్, సంజ్ఞ లేదా భాష యొక్క ఇతివృత్తాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి, సందేహం లేకుండా, సినిమా అది సృష్టించడానికి ఉపయోగించిన మార్గాల కోణం నుండి ఒక ఉత్తమ రచన.
ఫోటోగ్రఫి
పారిశ్రామిక పూర్వ సమాజం నుండి పారిశ్రామిక సమాజానికి పరివర్తన చెందుతున్న సమయంలో, ఆనాటి సాంకేతిక ఆవిష్కరణలకు అనుకూలంగా ఉన్న ఫోటోగ్రఫి ఫ్రాన్స్‌లో జన్మించింది. దాని పుట్టుకను కూడా ప్రభావితం చేయడం పాజిటివిస్ట్ తత్వశాస్త్రం, ఇది ప్రకృతి యొక్క ప్రతి మూలకాన్ని అనుభవపూర్వకంగా పరీక్షించాలని పేర్కొంది. బూర్జువా ఈ క్షణం యొక్క ఆధిపత్య సామాజిక తరగతి, ఇది పోర్ట్రెయిట్‌ను సామాజిక ఆరోహణ యొక్క ధృవీకరణ మరియు ధృవీకరణ సాధనంగా ఉపయోగిస్తుంది.
1816 లో, నిప్సే మొదటి ప్రతికూల చిత్రాన్ని, అసంపూర్ణ మరియు అస్థిరంగా, కెమెరా అబ్స్క్యూరాతో పొందింది. 1826 లో, అతను జుడియన్ బిటుమెన్ లేదా తారు నుండి ప్రారంభించి తన మొదటి హెలియోగ్రఫీని పొందాడు.
పరిశోధనలను కొనసాగించడానికి లూయిస్ డాగ్యురే నిప్సేతో సంబంధం కలిగి ఉన్నాడు. కానీ 1833 లో నిప్సే మరణించాడు మరియు నమ్మకమైన మరియు వాణిజ్య పద్దతిని పొందే వరకు డాగ్యురే ఒంటరిగా కొనసాగాడు. మానవుడి అనుసంధానం మరియు వారి సంబంధం కారణంగా ఫోటోగ్రఫి ఒక ముఖ్యమైన చర్య, ఈ కళాత్మక వ్యక్తీకరణను ఉపయోగించేవారికి చాలా కారకాలు ప్రయోజనకరంగా ఉంటాయి.
ఫోటోగ్రఫి అనేది ఒక వ్యక్తి, గమనించిన వాస్తవికత యొక్క ఆప్టిక్స్ను ప్రతిబింబించేలా తయారుచేసిన ఫోటోగ్రాఫిక్ కెమెరాను ఉపయోగించడం ద్వారా, లెన్స్‌ల వాడకంలో జ్ఞానం అవసరం మరియు లైటింగ్‌తో పనిచేయడం, ఇది పోర్ట్రెయిట్ల గురించి తక్షణం లేదా జీవితంలోని ఒక నిర్దిష్ట క్షణాన్ని సంగ్రహించడం. ఫోటోగ్రఫీకి ఒక లక్షణం ఉంది, అది ఎప్పటికీ పునరావృతం కాని ఆ క్షణం యొక్క జ్ఞాపకంగా పనిచేస్తుంది, ఫోటో తీసే వ్యక్తి యొక్క కళ్ళ ద్వారా చూడటం మరియు అర్థం చేసుకోవడంతో పాటు, ఆ చిత్రాన్ని కూడా పునరావృతం చేయలేరు.
కామిక్
ఇది ఒకటి లేదా అంతకంటే ఎక్కువ పాత్రల కథలను తెలియజేసే క్రియ-ఐకానిక్ కథనం యొక్క దృశ్య సాధనం. అంటే, పాఠాల ద్వారా సంపూర్ణంగా ఉన్న చిత్రాల శ్రేణి ద్వారా (గీసిన వ్యంగ్య చిత్రాలతో రూపొందించబడింది).
ఇది సాంస్కృతిక ఉత్పత్తి, ఇది పెద్ద ప్రేక్షకులను ఒప్పించటానికి ప్రయత్నిస్తుంది మరియు దాని స్వంత సంకేతాలను కలిగి ఉంటుంది. కామిక్ లేదా కార్టూన్ ఒక సామాజిక భాషా ఉత్పత్తి. కామిక్ స్ట్రిప్ ఒక సెమియోటిక్ వ్యవస్థ, ఇది ఒక సూచిక మరియు అర్థాన్ని కలిగి ఉంటుంది. ఈ మాధ్యమం యొక్క సైద్ధాంతిక పనితీరు చాలా తక్కువగా విశ్లేషించబడింది, కాని ఇప్పటివరకు చేసిన పని కామిక్ ఒక సైద్ధాంతిక ఉపకరణం అని ధృవీకరించడానికి అనుమతిస్తుంది.
కళ అంశాలు
ప్రతిభ, భావన, పర్యావరణం, సందర్భం, సూచన, శైలి, విలువ మరియు సౌందర్యం వీటిని కంపోజ్ చేసే అంశాలు. పైవన్నీ కళ యొక్క విభిన్న వ్యక్తీకరణలలో ఆకృతిని ప్రభావితం చేస్తాయి.
ఇది భూమిపై కనిపించినప్పటి నుండి ఈ రోజు వరకు మానవులు అభివృద్ధి చేసిన ఒక కార్యాచరణ మరియు వారు ఎప్పటికీ చేయడం ఆపరు ఎందుకంటే ఇది వారి ఇంద్రియాలు, భావోద్వేగాలు, ination హ మరియు జ్ఞానం కలిగి ఉంటుంది.
విజ్ఞాన శాస్త్రం నుండి కళను వేరుచేసే విషయం ఏమిటంటే, ఒక కళాత్మక రచన యొక్క సృష్టికర్త తన సృష్టిని విలువతో నింపగలడు మరియు అతని జ్ఞానం మరియు సున్నితత్వం ఆధారంగా అతని దృష్టికోణాన్ని కాపాడుకోగలడు; విజ్ఞాన శాస్త్రంలో ఉన్నప్పుడు, ప్రతిదీ తిరస్కరించవచ్చు, సమగ్ర పరిశోధనల ద్వారా చట్టాలు లేదా సిద్ధాంతాలు చెల్లవు, ఇక్కడ కళాకృతులు శాశ్వత విలువను కలిగి ఉంటాయి.
దీన్ని కంపోజ్ చేసే వివిధ అంశాలు ఉన్నాయి మరియు అవి విభిన్న వ్యక్తీకరణలుగా విభజించబడ్డాయి: సంగీతం, పెయింటింగ్, డాన్స్, ప్లాస్టిక్ ఆర్ట్స్, ఫోటోగ్రఫి, మల్టీమీడియా, ఇన్‌స్టాలేషన్‌లు మరియు థియేటర్. ఇది చాలా విస్తృతమైనది, కానీ ఇది ఒకే అంశాలతో అనుసంధానించబడి ఉంది: స్థలం, ఆకారం, రంగు, ధ్వని, సామరస్యం, లయ మరియు కదలిక; ఈ మూలకాలలో ప్రతి ఒక్కటి ఒక కళాత్మక వ్యక్తీకరణను మరొకటి నుండి వేరుచేసే లక్షణాలను కలిగి ఉంటాయి.
కళాకారుడు
ఇది పనికి జీవితాన్ని ఇస్తుంది , కథానాయకుడు మరియు లలితకళలను కార్యరూపం దాల్చడం ద్వారా ప్రేరణ పొందాడు.
మాస్టర్ పీస్
ఈ భావన హస్తకళతో వ్యత్యాసాన్ని ఏర్పరుస్తుంది. కళ యొక్క పని ఒక ప్రత్యేకమైన మరియు పునరావృతం చేయలేని ముక్కగా భావించబడుతుంది, దీని ఉద్దేశ్యం ఖచ్చితంగా సౌందర్య మరియు ప్రయోజనకరమైనది కాదు. ఈ కోణంలో, రచయిత లేదా కళాకారుడి పేరు చాలా ముఖ్యమైనది. ఉదాహరణకు, లియోనార్డో డా విన్సీ రాసిన పెయింటింగ్ లా జియోకొండ.
శిల్పకళా రచనలు పునరుత్పత్తి చేయడానికి రూపొందించబడ్డాయి మరియు రోజువారీ పనులతో అనుసంధానించబడతాయి. ఉదాహరణకు, బాస్కెట్ లేదా చేతితో తయారు చేసిన సిరామిక్ ముక్కలు.
కళ యొక్క ఒక నిర్దిష్ట రచన అదే రచయిత ఇతర ముక్కల కంటే ప్రత్యేకంగా నాణ్యతతో నిలుస్తుంది మరియు ఆశ్చర్యకరమైన ప్రాముఖ్యతను సాధించినప్పుడు. ఉదాహరణకు, పికాసోను క్యూబిస్ట్‌గా ప్రసిద్ది చేసిన పని లాస్ డామ్‌సెల్స్ మరియు అవిగ్నాన్, అతని మాస్టర్ పీస్ గ్వెర్నికా పెయింటింగ్‌గా పరిగణించబడుతుంది.
ప్రజలు
దృశ్య కళలు అంటే ఏమిటో, ప్రేక్షకుల భావన ప్రజల పట్ల నిష్క్రియాత్మక వైఖరికి ప్రతిస్పందిస్తుంది, ఇది పని ముందు వ్యక్తి యొక్క విషయాన్ని బహిరంగంగా ఆలోచించే మార్గం.
కళ యొక్క పరిణామం - ప్రజా సంబంధం మరియు దృశ్య కళలు అటువంటి స్థాయికి పెరిగాయి, ఉదాహరణకు, ఇది ప్రదర్శన ప్రదర్శనలలో లేదా ఎలక్ట్రికల్ సర్క్యూట్లను కలిగి ఉన్న సంస్థాపనా పనులలో సంభవిస్తుంది, ఈ విధంగా ప్రజలచే నియంత్రించబడే పని ఇది దృశ్య కళలు.
అవగాహన
ఒక వైపు, వాసన గాలిలో కరిగిన కణాలను మరియు మరొకటి, రుచి నోటిలో ప్రతిస్పందనలను పొందుతుంది మరియు అవి లాలాజలంలో కరిగిపోతాయి.
ఉదాహరణకు, ఒక పండు కంటెంట్ మరియు రుచి రెండింటినీ అందించగలదు, మరియు వేర్వేరు మండలాలు పొందినప్పటికీ, రుచి మరియు వాసన యొక్క పూర్తి చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి అవి అవసరం.
బహుశా చాలా సంక్లిష్టమైన భావం స్పర్శ, మరియు ఉష్ణోగ్రత, నొప్పి మరియు పీడనం, మూలాలు, స్నాయువులు, కీళ్ళు మరియు కండరాల గురించి సమాచారం కోసం సాంప్రదాయక వాటితో పాటు పెద్ద సంఖ్యలో గ్రాహకాలను మీరు చూస్తారు. కదలిక, మెకానిక్స్ మరియు స్థానం గురించి అంతర్గత అవగాహన కలిగి ఉండండి.
ముగింపులో, అవగాహన బాహ్య ప్రపంచం అంటే ఏమిటో అంతర్గత ప్రాతినిధ్యం కలిగి ఉంటుంది.
ఆర్ట్ మార్కెట్
ఈ మార్కెట్లో మార్పిడి చేయబడిన వస్తువు యొక్క సారాంశం కారణంగా ఆర్ట్ మార్కెట్ యొక్క భావన దాని స్వంత స్వభావానికి సూచించబడాలి. దాని ఉత్పత్తి యొక్క విశిష్టత కారణంగా వారు చెప్పినట్లుగా, ఇది మరే ఇతర మార్కెట్ కాదని ఒక ప్రదేశంలో పరిగణనలోకి తీసుకోవడం. అయినప్పటికీ, ఇది చానెల్ చేయకూడదు, ప్రాథమికంగా, ఇది ఇప్పటికీ వాణిజ్య మార్పిడి.
ఉత్పత్తి యొక్క విశిష్టతలు ప్రాథమికంగా ప్రశ్నార్థక మార్పిడి వస్తువు చాలా చిన్న ప్రింట్ రన్ యొక్క ఏకైక రూపం, అది విఫలమవుతుంది. ఈ మార్కెట్లో నటించే నటుల యొక్క ఆత్మాశ్రయతకు దోహదపడిన విలువలతో పాటు, రుచి విషయాలు, ప్రస్తుత పోకడలు.
ఇంకా, సరఫరా మరియు డిమాండ్ యొక్క సాధారణ ఆర్థిక భావన అటువంటి మార్కెట్‌కు వర్తించదు. ఒక కళాకారుడు ఫ్యాషన్‌లో ఉన్నప్పుడు ఈ వాస్తవం మరింత స్పష్టంగా కనిపిస్తుంది, అతన్ని ఎక్కువ ఉత్పత్తి చేయమని కోరవచ్చు, అయినప్పటికీ, అది పెరగలేదు. ఈ వస్తువుల విలువను ప్రభావితం చేసే ఇతర అంశాలు వాటి మూలం లేదా జరిగే మార్పిడి రకం. దీని కోసం, ప్రాధమిక మరియు ద్వితీయ మార్కెట్ల మధ్య వ్యత్యాసాన్ని పరిగణించాలి.
కళ కోసం ప్రాథమిక మార్కెట్ వస్తువులతో పని చేసే ఏజెంట్లు సంకలనము. దీనికి విరుద్ధంగా, ద్వితీయ మార్కెట్ కళాకారుడికి సంబంధం లేని ఏజెంట్లతో రూపొందించబడింది, అనగా, కొన్ని గ్యాలరీలు లేదా వేలం గృహాలు వంటి కళాత్మక వస్తువు యొక్క రెండవ లేదా అంతకంటే ఎక్కువ సందర్భాలలో కొనుగోలు మరియు పున ale విక్రయానికి అంకితం చేయబడింది..
ఆర్ట్ మార్కెట్లో సంక్షోభం లేదా ఆర్ధిక విజృంభణ కాలం ఎలా ప్రభావితమయ్యాయో గమనించడం కూడా ఆసక్తికరంగా ఉంది, అయితే ఈ మార్పుల ప్రభావం యొక్క పరిమాణం చర్చనీయాంశమైంది మరియు విశ్లేషకులు వారి అభిప్రాయాలలో భిన్నంగా ఉన్నారు. కళాత్మక వస్తువు ఒక విలాసవంతమైన ఉత్పత్తి అని స్పష్టమైంది మరియు అందువల్ల, ఆర్థిక మాంద్యం విషయంలో పంపిణీ చేయవలసిన మొదటి ఖర్చులలో ఇది ఒకటి అని అనుకోవడం వింత కాదు.
ఇది ఉన్నప్పటికీ, ఇది ఎల్లప్పుడూ ఉండదు, మార్కెట్లో కూడా లేదు. సెప్టెంబర్ 2017 నుండి ఇప్పటి వరకు చేసిన అమ్మకాల విశ్లేషణ తరువాత, సాధారణంగా, అమ్మకాలు అత్యధిక పరిధిలో ఉన్నాయి, మీడియా పరిధిలో బాగా తగ్గాయి మరియు వీటి ద్వారా మాత్రమే తగ్గించబడ్డాయి మార్కెట్ దిగువ భాగంలో తక్కువ.
కళ ఎలా విలువైనది
కళాత్మక పని సృష్టి మాత్రమే కాదు (కాన్వాస్‌కు ముందు చిత్రకారుడు, తన సాధనాలతో శిల్పి, వీడియో ఆర్టిస్ట్ తన వీడియో-ఇన్‌స్టాలేషన్‌ను ప్లాన్ చేయడం మొదలైనవి). ఇది అన్నింటికంటే ఆధ్యాత్మికత, సృష్టికి అనుకూలంగా ఏమి జరుగుతుంది, ప్రేరణ.
స్థానిక మ్యూజియంలు మరియు ఆధునిక ఆర్ట్ మ్యూజియం వంటి ఇతర జాతీయమైనవి ఫైన్ ఆర్ట్స్ అని పిలవబడే వాటికి మాత్రమే పరిమితం కాని విభిన్న రచనలు మరియు కొత్త ఇతివృత్తాలను ఆలోచించేవి. ఒక విధంగా లేదా మరొక కళాత్మక రచనలు గొప్ప ప్రజలకు మరింత అందుబాటులోకి వచ్చాయి మరియు ఈ చారిత్రక కళాత్మక రచనల ప్రభావం ఈ రోజు మరియు కళాకారుల వ్యక్తీకరణలలో లెక్కలేనన్ని డిజైన్ వ్యక్తీకరణలలో గమనించబడింది.
మా రోజుల్లో ఆధునిక కళ యొక్క ఉత్తమ అధ్యయనం మరియు వ్యాప్తికి కమ్యూనికేషన్ మీడియా పెరుగుదల ప్రాథమికంగా ఉందని మరియు కొత్త సౌందర్య దర్శనాలతో కళాకారుల విస్తరణకు దోహదపడిందని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి; కానీ, వాస్తవానికి, అవి గతంలోని సాంస్కృతిక వారసత్వంలో కూడా స్థాపించబడ్డాయి.
ఆధునిక కళను ఈ రోజు సినిమాలో చేర్చడం ప్రారంభించారు. ఫోటోగ్రఫీని ఎనిమిదవ కళగా కూడా పరిగణిస్తారు (ఇది పెయింటింగ్ యొక్క పొడిగింపు అని కొన్నిసార్లు పేర్కొనబడినప్పటికీ) మరియు కామిక్ స్ట్రిప్ తొమ్మిదవది.
టెలివిజన్, ఫ్యాషన్, బాడీ పెయింటింగ్ మరియు వీడియో గేమ్స్ వంటి ఇతర ఆధునిక మాధ్యమాలు కళాత్మకంగా పరిగణించబడే ఇతర విభాగాలు.
