కళపై ఎక్కువ ఆసక్తిని కలిగించే వ్యక్తీకరణ రూపాలలో వియుక్త కళ ఒకటి. ఎందుకంటే ఇది రంగు, ఆకారం, పంక్తులు లేదా అల్లికలు వంటి పెద్ద సంఖ్యలో మూలకాలను ఉపయోగిస్తుంది. 20 వ శతాబ్దంలో దీని జనాదరణ పెరుగుతోంది, ఈ రోజు వరకు అమలులో ఉంది. జ్యామితీయ సంగ్రహణ అనేది నైరూప్య కళ యొక్క అనేక అంశాలలో ఒకటి, ఇది ఒక నిర్దిష్ట ఆకారాన్ని పున ate సృష్టి చేయడానికి "తార్కిక" పద్ధతిలో నిర్వహించబడే వివిధ రేఖాగణిత ఆకృతుల ఉపయోగం ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది.
సాంకేతికంగా, రేఖాగణిత సంగ్రహణ మాదిరిగానే ఒక శైలితో కూర్చిన రచనలు అమర్చబడి ఉంటాయి, తద్వారా అవి వాస్తవానికి స్పష్టంగా కనిపించే ఎంటిటీలను లేదా వస్తువులను సూచించవు. అదే విధంగా, ఈ విచిత్రమైన వ్యక్తీకరణను రక్షించే కళాకారులు విభిన్న తటస్థ మరియు సరళమైన రూపాల యొక్క హేతుబద్ధమైన ఉపయోగం ద్వారా దీనిని విశ్వవ్యాప్తం మరియు అన్నింటికంటే లక్ష్యం చేయడానికి ప్రయత్నిస్తారని గమనించాలి; అదనంగా, పంక్తులు పనికి సున్నితమైన, స్పష్టమైన స్వరాన్ని చల్లని ఖచ్చితత్వంతో ఇస్తాయని వారు వాదించారు. దాని అతి ముఖ్యమైన పూర్వగామి వాస్సిలీ కండిన్స్కీ, రష్యన్ చిత్రకారుడు, ఐరోపాలో కదిలి, దానితో సంగ్రహణ తీసుకువచ్చిన కళాత్మక ధర్మాలను బహిర్గతం చేశాడు.
దాని పూర్వీకులలో సుప్రీమాటిజం, 1915 లో రష్యన్ కళాకారుడు కాసిమిర్ మాలెవిచ్ చేత ప్రచారం చేయబడినది, దీని యొక్క అత్యుత్తమ లక్షణం పెయింటింగ్స్ తయారు చేయడానికి ఉపయోగించే ఆకారాలు మరియు రంగుల శ్రేణిని తగ్గించడం; దీనిని "నైరూప్య కళ యొక్క స్వచ్ఛమైన రూపాలలో ఒకటి" అని పిలుస్తారు. అదేవిధంగా, పీట్ మాండ్రియన్‌ను గరిష్ట ఘాతాంకంగా ధైర్యం చేసే నియోప్లాస్టిసిజం, ప్రాధమిక రంగులతో, అత్యంత ప్రాధమిక సిల్హౌట్‌లు మాత్రమే ప్రాతినిధ్యం వహించే రూపాన్ని కుళ్ళిపోయేలా నిలిచింది; పైన పేర్కొన్న కళాకారుడి యొక్క అత్యంత ప్రసిద్ధ పదబంధాలలో ఒకటి ఇలా నిర్దేశిస్తుంది: "ప్రతి నిజమైన కళాకారుడు ఎల్లప్పుడూ తెలియకుండానే రేఖ యొక్క అందం, రంగు మరియు వాటి మధ్య సంబంధాల ద్వారా కదిలిపోతాడు, మరియు వారు ప్రాతినిధ్యం వహించే సామర్థ్యం ద్వారా కాదు."
